BIOGRAFIE

Dymphi Peeters, een Nederlandse artiest, is een zangeres en kora-speelster die somatische muziek creëert, geïnspireerd door wereldmuziekfusies, waarbij improvisatie en intuïtie samenkomen. Haar muziek en geluiden doen denken aan een mix van Mari Boine, Loreena McKennitt en Lisa Gerrard. De kora is een oude West-Afrikaanse harp, oorspronkelijk afkomstig uit Mali.

In een zee van muziek valt ze op – niet alleen door het unieke geluid van de Afrikaanse kora, maar ook door:

De diepgaande expressiviteit in haar stem, met een opmerkelijk bereik van timbres en emoties, en een uitgestrekt dynamisch bereik.
De manier waarop haar stem de essentie van verschillende delen van de wereld oproept.
Haar gebruik van klanktaal, in plaats van traditionele woorden, die luisteraars uitnodigt om diep binnenin zichzelf op reis te gaan.
Het live gebruik van een looper om dynamische geluidscapes op het podium te creëren.

Fans beschrijven haar vaak als een "oervrouw" die zowel het hart als de ziel raakt met haar muziek.

OVER SOMATISCHE MUZIEK
Somatische muziek is muziek die zich richt op de lichamelijke ervaring van geluid. Het benadrukt hoe muziek het lichaam zowel fysiek als emotioneel kan beïnvloeden. In plaats van alleen de muzikale noten en ritmes te beluisteren, richt somatische muziek zich op de sensaties die de muziek in het lichaam oproept. Het kan gevoelens van ontspanning, energie of diepe innerlijke ervaringen creëren. Kortom, somatische muziek is een benadering die de fysieke en emotionele ervaring van muziek centraal stelt en uitnodigt tot een diepere verbinding met het eigen lichaam en gevoel.

MUZIEK
Het album “Ask your Heart” dat in 2017 werd uitgebracht door het unieke Mehmet Polat Trio, waarin ze de kora speelt, ontving vele internationale positieve recensies van de wereldmuziek- en jazzscene.

In januari 2019 bracht Dymphi een solo-album uit, een samenwerking met componist en producent Andre Schoorlemmer genaamd "Gaia". Gaia is puur en vrouwelijk. In 9 nummers neemt de muziek je mee op een wereldreis naar de originele vrouw: de moeder, de heler, de sjamaan, de zus en de godin. In een universele taal vertelt elke vrouw haar eigen heilige verhaal.

Aan het einde van 2024, begin 2025, bracht ze nummers uit die behoren tot haar nieuwe album "Symphony of Unity". Het geld om de nummers op te nemen werd opgehaald via crowdfunding. Symphony of Unity gaat over onze verbinding met de natuur.

Dymphi treedt op als solo-artiest, in duo-settings met Freek Zwanenberg en Joshua Samson, en in de Dragonfly Dance Band.

“Ik hou ervan om jou met mijn muziek en begeleiding te inspireren, ondersteunen en bekrachtigen!”

Haar muzikale wortels liggen in Oost-Europese volksmuziek en ze heeft ervaring met flamenco, stemexpressie, geïmproviseerde muziek en ook met opera. Oorspronkelijk studeerde Dymphi Toegepaste Onderwijskunde met specialisatie Human Resource Development aan de Universiteit Twente, wat ze sindsdien heeft gecombineerd met voortdurende persoonlijke en spirituele onderzoeken en ervaringen. Maar het leven bracht haar op het pad van muziek, waar haar hart echt ligt. Dymphi houdt ervan zichzelf te ontwikkelen en haar horizon te verbreden.

De Kora is een oude West-Afrikaanse harp, oorspronkelijk afkomstig uit Mali en werd uitgevonden door een vrouw. Het instrument werd ontdekt door mannen, die het in de wereld lieten klinken. Afrikaanse Kora-spelers worden Griot’s of Jeli’s genoemd. Wij zouden ze troubadours noemen: coaches van de leiders van het dorp. Met hun muziek en verhalen begeleiden de Griot’s de leiders om in leiderschap met zichzelf en hun eigen gevoelens te blijven en om verbinding te maken met hun innerlijke bron om daaruit besluiten te nemen. Deze achtergrond van het instrument raakt en inspireert Dymphi.

Hier is een diepte interview (Engels) wat Dorothy Johnson-Laird in 2029 met Dymphi deed: https://worldmusiccentral.org/2019/09/19/dymphi-peeters-soars/

“Ik voel me geïnspireerd door sjamanisme, familieconstellaties, schrijfmethode voor het veranderen van overtuigingen, spiritualiteit, natuur, dans, krachtplekken, piramides, kristallen, wereldmuziekfusie en volksmuziek, opera, improvisatie, medicijnmuziek, intuïtieve muziek, stemwerk, lichaams- en energiewerk.”

HOE HET BEGON

"Als 4-jarig meisje zong en improviseerde ik al mijn eigen liedjes. In de Nederlandse taal en in een intuïtieve klanktaal. Daarna begon ik op mijn 9e met fluitlessen, wat uiteindelijk leidde tot 1 jaar klassieke muziek aan het conservatorium van Amsterdam en een teleurstelling. Toen ben ik Onderwijswetenschappen en Technologie gaan studeren aan de Universiteit van Twente.

Toen ik 14 was, ontdekte ik een folkband in een naburig dorp en dat improvisatie in muziek heel leuk en interessant was. Na jaren fluit en blokfluit spelen kreeg ik de wens om ook mijn stem in de muziek te gebruiken. Vroeger imiteerde ik een opera zangeres voor de grap. Dat riep altijd intense reacties op in mijn omgeving, van lachen tot afwijzing. Rond mijn 25e ging ik studeren bij een Bulgaarse opera zangeres en later bij een Amsterdamse opera zangeres. Het was prachtig om mijn stem zoveel ruimte te geven. Daarnaast heb ik verder mijn stem en mezelf ontdekt met stemexpressie, een vorm van het geven van stem aan je emoties in het moment. Toen kwam de Afrikaanse N’goni (harp) op mijn pad. Het kabbelende geluid van de N’goni is heel geschikt voor intuïtief zingen.

Na de geboorte van mijn dochter in 2012 besloot ik mijn werk als onderwijskundige op te geven en werd ik een thuisblijfmoeder. Hierdoor ben ik meer vanuit mijn hart gaan leven en toen mijn dochter 1,5 jaar was, besloot ik elke maand intuïtieve droomconcerten te organiseren met gemiddeld 10 muzikanten op het podium en dan 2 uur lang muziek te maken vanuit vrije improvisatie. Na 1,5 jaar stopte ik weer om tijd te creëren om mijn opera-stem verder te ontwikkelen. Ik nam weer opera-lessen en studeerde de rol "Ariadne" uit Wagner’s Ariadne auf Naxos. Dit resulteerde in veel stemontwikkeling.

Later ontmoette ik Mehmet Polat, die me vroeg om kora te leren voor zijn trio met Ud en Ney. In een half jaar moest ik 10 van zijn composities op de kora leren spelen en leren hoe je de kora speelt. Hij beloofde me dat we na een half jaar een tour naar Mexico, Oostenrijk en Duitsland zouden maken en dat er een CD-opname zou komen. Ik heb de uitdaging aangenomen! En wauw, ik heb zoveel geleerd! Ik ontdekte ook dat je heel snel kunt leren wanneer je begint vanuit liefdevolle positieve energie en plezier. Ik ging (in muziek) vaak buiten mijn comfortzone en dat heeft me veel leermogelijkheden gegeven.

Het is mijn droom om mannen en vrouwen te inspireren om zichzelf te zijn, elkaar te zoeken en steun te geven, de vrede en liefde in zichzelf te voelen en te helpen de aarde met al haar leven te beschermen. Ook droom ik ervan om veel meer mooie muziek te creëren op albums en in live concerten!"

Biography: CV